Seis artistas de Argentina, México, Colombia y Filipinas presentan obras que nacen del encuentro con el paisaje. Pinamar S.A., la empresa fundadora de esta ciudad -fundada hace más de 80 años desde la visión del arquitecto Jorge Bunge-, inaugura la primera temporada de esta iniciativa con dirección artística de Andrés Duprat -el director del Museo Nacional de Bellas Artes de Argentina-, y el curador colombiano José Roca, como invitado.
Eduardo Basualdo, Tania Candiani, Matías Duville, María Elvira Escallón, Marta Minujín y Leeroy New son los artistas que presentan aquí sus obras, concebidas a partir de su encuentro con esta ciudad. Durante meses recorrieron el territorio, conocieron su paisaje, eligieron lugares y probaron materiales. En el caso de Minujín, pionera del arte contemporáneo latinoamericano, su obra Nido de hornero (1976), vuelve en esta ocasión a tomar forma en Pinamar, por primera vez en un espacio público y al aire libre en el cual se instala de manera permanente.
Es un adobe sobre malla metálica, un proyecto original de 1976 que articuló la creación de un nido de hornero monumental, construido con tierra proveniente de Machu Picchu y de otros sitios de América Latina, en una acción de intercambio entre artistas de la región.
Pinamar Contemporáneo se organiza por temporadas. Cada una incorpora nuevas obras en espacios de acceso público y nuevas miradas sobre el territorio. El proyecto se desarrolla en articulación con la Municipalidad de Pinamar para hacer posible su implementación en el espacio público. El circuito podrá ser recorrido de manera libre y gratuita hasta abril de 2028.
Eduardo Basualdo (Buenos Aires, 1977), que participó de bienales como Venecia, Gwangju y Lyon, presenta aquí Cruz del Sur: una instalación de hormigón armado y aluminio que plantea una situación de inestabilidad. El título apela a la transformación de una histórica referencia de orientación, en una imagen que evoca desconcierto. Por su parte, Tania Candiani (México, 1974), que representó a su país en la 56ª Bienal de Venecia, muestra aquí Zona de timidez: un acero inoxidable y cuerdas de piano que forman un espejo cóncavo. Este duplica al cielo y un aro resonante traduce en sonido la acción del viento.
Matías Duville (Argentina, 1974), el representante de Argentina en la Bienal de Venecia 2026, presenta aquí El errante: hecha de metal, plástico y pigmento, esta pieza interroga la antigua asociación entre rueda, movimiento y progreso. Separada de todo mecanismo y destino, la forma convierte el desvío en método: errar es vagar, equivocarse y buscar otros recorridos posibles. Su presencia en la duna propone así una imagen abierta, atravesada por el tiempo, el movimiento y la incertidumbre.
María Elvira Escallón (Londres, 1954), vive en Colombia y participó en la I Bienal Internacional de Bogotá, I Bienal Internacional de Arte de Antioquia y Medellín, X Bienal de La Habana y la VIII Bienal de Mercosur (2011). Aquí presenta Una biblioteca en el bosque: obra de arena y pegamento sobre eucaliptos para trazar frases sobre los árboles en medio de un entorno verde que invoca la reflexión y el pensamiento humano. Los textos son expuestos a la intemperie, al crecimiento y al deterioro, recordando que todo paisaje contiene capas de historia.
Leeroy New (1986, Filipinas) participó de la Bienal de Singapur, la Bienal de Sídney y el Palais de Tokyo, entre otros importantes encuentros mundiales de arte. Su obra Balete ni Mebuyan, de tubos corrugados de plástico, bidones de agua, precintos y tiras de bambú, recoge la sensibilidad de la cultura filipina: prolongar la existencia de los objetos mediante su transformación. Entre residuo, refugio y criatura, la obra devuelve presencia a aquello que el consumo abandona e invisibiliza.
Se accede, desde los QR en cada obra, a unas audioguías que suman las voces de los propios artistas. Ellos cuentan en primera persona sus proyectos y parte del proceso que los llevó a trabajar en Pinamar. Un folleto con el mapa del circuito acompaña esa experiencia y permite ubicar las distintas obras distribuidas por la ciudad.
El Premio Pinamar Contemporáneo #2254 es una iniciativa de Pinamar S.A. y Fundación Arteba. En esta ocasión se incorpora Cruz del Sur, de Basualdo, a formar parte permanentemente del circuito. La selección fue realizada por parte de un jurado integrado por el arquitecto Martín Bodas, la artista Adriana Bustos, el curador Andrés Duprat, la artista Luciana Lamothe y el director de Pinamar S.A., Enrique Shaw.
