En sentido horario desde la izquierda: Raven Chacon (© Neal Santos), Osei Bonsu (© Gas Foundation), Noam Segal (© Samantha Casolari), Timea Junghaus (© Zoltan Adam). De documenta.
Aún se habla de la turbulenta edición de documenta 16. Cuatro nuevas incorporaciones se suman al equipo curatorial de este evento internacional dedicado al arte contemporáneo, que se celebra cada cinco años en Kassel, Alemania. A menos de ocho meses de su inauguración, prevista del 12 de junio al 19 de septiembre de 2027, la directora artística Naomi Beckwith anunció la incorporación de Raven Chacon como curador independiente y de Osei Bonsu, Timea Junghaus y Noam Segal como asesores curatoriales. Estas cuatro figuras se unirán al equipo integrado por Carla Acevedo-Yates, Romi Crawford, Mayra A. Rodríguez Castro y Xiaoyu Weng, y contribuirán a definir el programa y la orientación artística de la muestra.
Entre los nombres anunciados se destaca el de Raven Chacon, compositor, performer y artista visual nacido en Fort Defiance, en territorio de la Nación Navajo. En 2022 se convirtió en el primer artista indígena en recibir el Premio Pulitzer de Música por su composición Voiceless Mass. Su práctica artística abarca la música experimental, la instalación y la performance.
Entre 2009 y 2018 formó parte del colectivo Postcommodity, con el que participó en documenta 14 y en la Carnegie International. Entre los proyectos realizados por el grupo también se encuentra Repellent Fence, una instalación de land art de aproximadamente tres kilómetros y medio de extensión, concebida a lo largo de la frontera entre Estados Unidos y México.
Chacon también está comprometido con actividades de formación musical destinadas a las nuevas generaciones de comunidades indígenas. Desde 2004 participa en el Native American Composer Apprenticeship Project, a través del cual ha acompañado a más de trescientos jóvenes compositores en la creación de nuevas partituras para cuarteto de cuerdas.
Junto a él se incorpora Osei Bonsu, curador e historiador del arte británico-ghanés, actualmente Jorge M. Pérez Senior Curator of International Art, Africa, and Diaspora en la Tate Modern de Londres. Su trabajo se centra en las perspectivas poscoloniales de la historiografía del arte y en las formas del modernismo global y transnacional, con especial atención a los artistas africanos y del Sur Global. En la Tate ha contribuido al desarrollo de la colección dedicada al arte africano y de la diáspora, mediante adquisiciones y proyectos expositivos.
Por su parte, Timea Junghaus, historiadora del arte y curadora, aporta al equipo una amplia experiencia en el campo del arte contemporáneo romaní y gitano. Fue directora fundadora del European Roma Institute for Arts and Culture de Berlín, cargo que desempeñó entre 2017 y 2025. En 2007 estuvo a cargo de la curaduría de Paradise Lost, el primer Pabellón Romaní en la 52.ª Bienal de Venecia. Su investigación aborda cuestiones relacionadas con la migración, el desplazamiento de las comunidades y las transformaciones tecnológicas contemporáneas, con especial atención a las implicancias de la inteligencia artificial.
Completa el equipo Noam Segal, curadora e investigadora dedicada a explorar las intersecciones entre el arte contemporáneo, la tecnología y la sociedad. Actualmente ocupa el cargo de LG Electronics Associate Curator en el Solomon R. Guggenheim Museum de Nueva York, donde también trabaja en el LG Guggenheim Award. A lo largo de su trayectoria colaboró con instituciones y eventos internacionales como el Palais de Tokyo, el Jeu de Paume, Performa, el Castello di Rivoli, la Bienal de Gwangju y la Bienal de Berlín.
La ampliación del equipo se inscribe en la línea de investigación propuesta por Naomi Beckwith para la decimosexta edición, que busca explorar las posibilidades de la improvisación como herramienta para afrontar la incertidumbre e interrogar tanto las promesas como los riesgos de las tecnologías contemporáneas.
El objetivo declarado es construir un espacio de experimentación y diálogo transcultural, en el que las prácticas artísticas y las formas de aprendizaje colectivo puedan contribuir a imaginar nuevas posibilidades de convivencia en un mundo atravesado por la inestabilidad y las transformaciones. «No podría estar más entusiasmada de trabajar con estos extraordinarios artistas e investigadores, cuyas convicciones son tan firmes como su compromiso con la práctica colaborativa», declaró Beckwith al presentar a los nuevos integrantes del equipo.
Este artículo fue publicado originalmente en exibart.com.
Tras Art Basel París, el mercado internacional pone el foco en Doha: 82 galerías de…
Hasta enero de 2027 se puede visitar esta muestra que reúne, en la institución pionera…
Con más de 200 obras distribuidas en ocho secciones, el museo mexicano rinde homenaje con…
Declaradas "tesoros nacionales", las tres pinturas tenían una valoración conjunta estimada de entre 1,4 y…
Del 13 al 15 de noviembre, instituciones culturales, galerías y espacios independientes de Neuquén y…
Últimos días para visitar la exposición del artista conceptual brasileño Lucas Simões, que transforma con…