La joven y vibrante escena artística que anima a Rumania emerge impulsada por RAD Art Fair: la feria de Bucarest crece e inyecta energía al sistema de galerías y espacios independientes.
Hace pocos días concluyó en Bucharest RAD – Romanian Art Dealers, feria de arte contemporáneo rumano que llegó a su cuarta edición. RAD nació en 2023 con el objetivo de reunir a una nueva generación de galeristas, coleccionistas, curadores, socios y mecenas comprometidos con la promoción de la escena artística contemporánea nacional y con apoyar su crecimiento en el panorama internacional. La particularidad de la feria reside precisamente en su fuerza centrípeta: una energía que se mueve hacia adentro, concentrándose en la creación de un ecosistema de producción artística y mercado autóctono, manteniendo al mismo tiempo una fuerza centrífuga de divulgación, es decir, una mirada externa destinada a atraer galerías internacionales interesadas en la escena artística rumana y visitantes/coleccionistas de otros países.
La feria se desarrolló en el Hotel CARO, en la zona norte de la ciudad, y este año reunió a 30 galerías (el primer año fueron 20). Claramente, el número de galerías y las ganancias todavía son contenidos en comparación con ferias consolidadas como la próxima Art Basel, pero la calidad es alta, tanto a nivel organizativo como en términos de investigación artística.
La dirección artística está completamente en manos femeninas, con la co-dirección de las galeristas Catinca Tabacaru (Catinca Tabacaru Gallery) y Daniela Pălimariu (Sandwich), mientras que los cofundadores son un rico y heterogéneo grupo de galeristas y coleccionistas/mecenas: Robert Băjenaru (SOLO project space), Matei Călția (Galeria Posibilă), Andrei Jecza (Jecza Gallery), Alexandru Niculescu (Sandwich), Daniela Pălimariu, Mihai Pop (Plan B), Alex Radu (/SAC), Andreea Stănculeanu (Sector 1), Suzana Vasilescu (SUPRAINFINIT GALLERY).
Las galerías estrictamente internacionales se cuentan con los dedos de una mano: Einspach & Czapolai (Budapest), Gregor Podnar (Viena) y la nueva incorporación Tabula Rasa (entre Pekín y Londres). A las galerías “established” se suma la sección PLATFORM, dedicada a espacios y galerías más jóvenes, como Atelier 35 y Himera.
RAD también se presenta como una plataforma cultural de encuentro, a través de la promoción de un Curatorial Summit con curadores provenientes de 15 países distintos y de los RAD Talks, una serie de conferencias dedicadas al desarrollo de reflexiones sobre el mercado actual.
Adornando los 5.000 metros cuadrados de jardín con vista al lago del Hotel CARO se encontraba el Sculpture Park: un recorrido heterogéneo de esculturas que crea un diálogo con el paisaje. Entre ellas destacaban las obras de la artista rumana de origen italiano Marta Mattioli y de la artista rumano-estadounidense Ana Ion Leonte.
Además, la parte central de la estructura estaba dedicada a la instalación monumental de la artista Victoria Zidaru, Blossoming Tree – The Tree of Virtues (2025), representada por SUPRAINFINIT, que, mediante tentáculos textiles rellenos de elementos vegetales secos, trepaba por el techo hasta llegar al suelo; sobre ellos, textos bordados retomaban las 16 virtudes del Ordo Virtutum de la monja benedictina Hildegard von Bingen, figura que también inspira el proyecto del Pabellón Vaticano en la 61ª Bienal de Venecia, inaugurada en estos días. La obra también era activada por el público, que podía tomar pequeños trozos de corteza o piñas, cada uno acompañado por una palabra.
Pero pasemos a la ciudad. Porque durante los días de la feria los eventos paralelos fueron muchísimos. El galerista Andrei Jecza inauguró un nuevo espacio junto a la diseñadora de moda Andra Olaru, una colaboración nacida con el objetivo de abrir el mundo del arte contemporáneo a nuevos públicos. Jecza y Olaru inauguraron con una exposición colectiva titulada Blue Eyes Don’t Lie. La muestra presenta la unión entre artistas históricos de la escena rumana, como el pintor Nicolae Tonitza y el escultor Peter Jecza, y artistas contemporáneos como Radu Oreian y Genti Korini, este último representante de Albania en la Bienal de Venecia.
En los mismos días también abrió la exposición Ion Grigorescu. A Family Legend en el Salonul de Proiecte. El artista está representado por la galería vienesa Gregor Podnar, que en la feria exhibió gran parte de sus trabajos: desde las célebres fotografías de performances en el estudio durante los años setenta hasta algunos de sus retratos más recientes realizados con motivo de su cumpleaños número ochenta.
La exposición está organizada por los hijos del artista, Dimitrie y Maria, y se presenta como «una investigación antropológica y artística arraigada en el interés de Ion Grigorescu por la historia más amplia de su familia, tal como se testimonia en una serie de publicaciones que reorganizan los archivos recuperados por el artista». Así, arte y vida se mezclan en «un marco intergeneracional e intercultural» que investiga la influencia del contexto familiar en la vida de un artista. En la muestra se cruzan numerosas microhistorias que trazan una genealogía que abarca casi 150 años de historia.
En la misma línea de artistas rumanos internacionales ya en proceso de historización se encuentra también Dan Perjovschi, igualmente representado por Gregor Podnar, junto a Lia Perjovschi en la muestra DRAFT for a Joint Retrospective en el ARCUB – Cultural Center of Bucharest Municipality.
Se trata de la primera exposición en Rumania que reúne las obras de la pareja en una amplia muestra conjunta que celebra los 40 años de su actividad artística, a través de los dibujos e intervenciones murales de Dan, que reflexionan tanto sobre la realidad política actual como sobre la vida cotidiana, y los trabajos de Lia, centrados en archivos y proyectos basados en investigación.
La ciudad se mueve entre innovación y modernidad, pero también en la recuperación de espacios históricos vinculados al pasado comunista del país, hoy completamente reinterpretados. Es el caso del increíble edificio Casa Presei Libere (Casa de la Prensa Libre), rascacielos estalinista ubicado en el norte de la ciudad y antigua sede del diario Scînteia durante el régimen socialista.
Después de la revolución de 1989, el edificio fue reacondicionado y hoy alberga oficinas de empresas editoriales, pero también otra sede de la Jecza Gallery (la primera se encuentra en Timișoara), que inauguró la muestra individual de la pintora Tincuța Marin titulada Cestrum Nocturnum (castillo nocturno), donde la joven artista rumana, representada también por Plan B, presenta una serie de pinturas en distintos formatos y esculturas caracterizadas por tonos oscuros y una técnica de aproximación casi arcaica, en la que la estratificación pictórica deja emerger perfiles humanos que parecen pertenecer a una época mesopotámica.
Comunicado con la galería se encuentra Scanteia+, un espacio independiente gestionado por artistas, que presenta la retrospectiva del artista sudafricano Roger Ballen titulada Shadows of the Mind, curada por Hercules Papaioannou. La exposición reúne 85 obras que recorren cuatro décadas de producción, en un ambiente industrial de techos altos, con delicadas estructuras de madera cuidadosamente diseñadas que crean un recorrido interno armonioso y dan aire a las imágenes de Ballen, célebre por generar una fuerte sensación de extrañamiento con sus personajes visionarios que, como en un teatro, se animan junto a muñecas, pájaros, ratones o gatos en una escena al límite del punto de no retorno.
Para quien todavía tenga dudas, Bucarest es definitivamente una buena idea.
Este artículo fue publicado originalmente en exibart.com
