Emilia Kabakov invita a los ciudadanos a contar su propia Venecia a través de las páginas de un diario compartido: la instalación será presentada en el palacio renacentista Ca’ Tron.
¿Puede una ciudad convertirse en autora de una narración compartida? Ocurrirá en Venecia, con un proyecto concebido junto a Emilia Kabakov, tres años después de la muerte de Ilya Kabakov, que pone en diálogo el patrimonio cultural con la experiencia de lo cotidiano: del 9 de mayo al 28 de junio de 2026, en simultáneo con la 61ª Exposición Internacional de Arte de la Bienal, el piano nobile de Ca’ Tron acogerá Diario veneziano. Curado por Cesare Biasini Selvaggi y Giulia Abate, el proyecto, organizado por BAM y patrocinado por el Comune di Venezia, se presenta como una muestra por construir, o mejor dicho, por escribir, junto con la propia Venecia.
Madurada por el dúo ya en los años noventa y hoy reelaborada para el contexto lagunar, la idea toma forma como una gran obra colectiva: cerca de 500 habitantes serán invitados a componer una página de un diario coral y a confiar a la exposición un objeto simbólico que represente su vínculo con la ciudad.
El resultado será un autorretrato estratificado y plural, construido a través de fragmentos de memoria, relatos personales, deseos y nostalgias. La selección devolverá la complejidad del ecosistema antrópico veneciano, involucrando a niños, personas mayores, nuevos ciudadanos y familias arraigadas desde hace generaciones, además de una sección dedicada a artistas y escritores que viven y trabajan en la Laguna. Una convocatoria pública abierta acompañará el proceso, ampliando la dimensión participativa del proyecto.
Diario veneziano se inscribe en la poética de las célebres “instalaciones totales” de los Kabakov, ambientes inmersivos realizados desde los años ochenta, en los que la narración individual se transforma en metáfora universal, con la implicación emocional y física de los espectadores. En este caso, la materia viva de la obra será la ciudad y los venecianos serán convocados en una doble condición de espectadores y autores. La dimensión monumental de la obra no estará dada por la escala física, sino por la densidad de las historias reunidas y su puesta en escena dentro del histórico palacio del siglo XVI frente al Gran Canal, sede de la Università Iuav desde 1972.
El proyecto remite a una instalación de 1993 ideada para la muestra Rendez(-)Vous en el Museum van Hedendaagse Kunst de Gante, curada por Jan Hoet, basada en la escritura colectiva. Hoy aquella intuición es repensada a la luz de las transformaciones sociales y culturales de la ciudad lagunar, que en las últimas décadas ha experimentado profundas tensiones entre turismo global y vida cotidiana.
«Venecia está llena de personas que trabajan con enorme compromiso para preservar no solo la ciudad misma, sino también un sentido de comunidad que rara vez encontramos en la era digital. En una época en la que las diferencias políticas, económicas y religiosas parecen insalvables, Venecia es un faro de esperanza sobre lo que puede ocurrir cuando los vecinos se apoyan mutuamente y comparten la responsabilidad de custodiar su hogar para las generaciones futuras», declaró Emilia Kabakov.
Por otra parte, el vínculo entre los Kabakov y Venecia es de larga data y se remonta a 1977, cuando Carlo Ripa di Meana presentó la Bienal del Disenso con una sección dedicada al nuevo arte soviético. En aquel momento Ilya Kabakov, aún en la Unión Soviética, no pudo participar, pero ese episodio marcó el inicio de una relación duradera con la ciudad. Hoy, tras su fallecimiento en 2023, Emilia Kabakov continúa desarrollando los proyectos concebidos en conjunto, manteniendo viva una de las investigaciones más influyentes del arte contemporáneo entre memoria, utopía e ironía.