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Renault y el arte: un caso de estudio

La decisión de dedicar la exposición inaugural a la relación entre el arte, la industria y el automóvil hunde sus raíces en la propia historia de Renault como promotor cultural. En 1967, Claude-Louis Renard, responsable de las relaciones con el personal de la empresa y apasionado del arte contemporáneo, convenció al presidente Pierre Dreyfus de poner en marcha el programa Recherche, Art et Industrie, una de las experiencias de mecenazgo industrial más originales de la segunda mitad del siglo XX. La iniciativa invitaba a los artistas a trabajar directamente dentro de las fábricas de Renault, aprovechando sus recursos técnicos y estableciendo un diálogo con obreros, técnicos e ingenieros.

Se desarrolló así un laboratorio en el que la producción industrial y la experimentación artística se entrelazaron a través de las investigaciones de figuras como Jean Dubuffet, Victor Vasarely, Jean Tinguely, Arman, Robert Rauschenberg, Pierre Alechinsky y, posteriormente, Jean-Luc Moulène. Activo hasta 1986, el programa representó uno de los intentos europeos más significativos por poner en relación la creatividad y la industria, en paralelo con experiencias como las de Olivetti en Italia o el proyecto EAT – Experiments in Art and Technology en Estados Unidos.

Este patrimonio se encuentra hoy bajo la custodia del Fonds Renault pour l’Art et la Culture, creado en 2024 para reunir las colecciones históricas del grupo y apoyar la producción artística contemporánea. El fondo conserva alrededor de 350 obras realizadas desde la década de 1930 hasta la actualidad y ha decidido orientar su apoyo hacia las prácticas urbanas contemporáneas, consideradas una continuación natural del espíritu experimental que caracterizó las históricas colaboraciones de la empresa.

Imaginary Engine representa el primer gran proyecto público de puesta en valor de este patrimonio, devolviendo a la Île Seguin obras maestras de la colección Renault que, en muchos casos, no se exhibían desde hacía más de cuarenta años. El recorrido culminará en 2027 con la apertura, en el sitio industrial de Flins, de un museo permanente dedicado tanto a las colecciones automovilísticas como al patrimonio artístico del grupo francés.

El nuevo Large de París, un centro para la escena francesa

Si bien la exposición inaugural tiene una dimensión internacional, la misión de Large está orientada, ante todo, a la valorización de la escena artística francesa. El nuevo centro nace, de hecho, como un espacio de producción, exhibición y difusión cultural, con el objetivo de apoyar tanto a artistas emergentes como a figuras ya consagradas, promoviendo la circulación de las prácticas contemporáneas a través de exposiciones, encargos y programas públicos.

«Large es una invitación a cambiar de perspectiva y ampliar nuestros horizontes», declaró Laurent Dumas. «El arte transforma nuestra manera de ver el mundo y por eso es esencial compartirlo y hacerlo accesible al mayor número posible de personas».

A través de la combinación de arquitectura, producción cultural y apertura hacia la ciudad, el nuevo centro aspira a incorporarse al panorama de las grandes instituciones parisinas dedicadas al arte contemporáneo, contribuyendo a redefinir la Île Seguin como uno de los principales polos culturales de la región metropolitana francesa..

Este artículo fue publicado originalmente en exibart.com