Arte contemporáneo

Rituales e identidad queer en la Bienal 2026: el proyecto de Bugarin + Castle para Escocia



Un cortejo entre historia y cultura pop: Shame Parade de Bugarin + Castle replantea los rituales de vergüenza colectiva en la propuesta elegida para el Pabellón de Escocia en la Bienal de Venecia 2026

Serán Bugarin + Castle quienes representen a Escocia en la Bienal de Arte de Venecia 2026 con el proyecto Shame Parade, una exposición que pone en diálogo historia, cultura popular e imaginarios queer y trans a través de instalaciones, video e intervenciones escultóricas. La exposición abrirá al público del 9 de mayo al 22 de noviembre de 2026 en el espacio de Scotland + Venice en Castello, en el sestiere de Olivolo.

Comisariado por Mount Stuart Trust y encargado por Scotland + Venice, el proyecto toma forma como un recorrido que atraviesa épocas y geografías diferentes. La investigación de los artistas se centra en una serie de rituales europeos de humillación pública —entre ellos rough music, charivari y scampanate—, prácticas difundidas entre la Edad Media y la Edad Moderna para sancionar comportamientos considerados desviados dentro de la comunidad.

Bugarin y Castle reelaboran estos dispositivos simbólicos transformándolos en un lenguaje contemporáneo. El resultado es una especie de procesión visual, casi carnavalesca, donde conviven registros y materiales heterogéneos: transcripciones procesales del siglo XIV, grabados satíricos del XVIII, armaduras medievales, karaoke ballads y decoraciones de vehículos filipinos. A partir de los rituales europeos de vergüenza seculares reinterpretados emerge un espacio estratificado, en el que voces históricas y cultura contemporánea se entrelazan.

Davide Bugarin, Angel Cohn Castle and Morven Gregor at Mount Stuart. Photo by Charlotte Cullen, courtesy Scotland + Venice

Entre las obras en exposición en la Bienal figurará At Certayne Tymes, una escultura que combina elementos mecánicos, anatómicos y vocales, mientras que Submit to Sound es una obra en video construida en torno a ejercicios de feminización de la voz y a piezas musicales realizadas con la banda de Manila Kalye Teresa. Para conectar los distintos ambientes de la muestra intervendrá Nocturnal Amusements, un dispositivo escultórico que plantea al público la pregunta «Are You Discreet?», transformando el acto de la visión en un momento de implicación directa. En el proyecto, la vergüenza se redefine y se convierte en un campo de tensión donde conviven ironía, vulnerabilidad y formas de resistencia. A través de este desplazamiento semántico, Shame Parade construye un paisaje político y emocional.

Activos entre Glasgow y contextos internacionales, Bugarin + Castle trabajan a menudo con dispositivos participativos y con el lenguaje de la performance. El reciente filme interactivo Sore Throat, realizado entre Edimburgo y Manila, investiga la presencia de monstruos coloniales y la dimensión sonora en los espacios queer filipinos. El trabajo ha sido presentado en una exposición individual en Fruitmarket, en la Tate Modern y en otras instituciones internacionales. A través de un software diseñado específicamente, las voces de los visitantes de la galería fueron registradas y posteriormente reinsertadas en la película sin que el público fuera consciente de ello, transformando a los propios espectadores en presencias antagonistas dentro de la narración.

Tras la presentación veneciana, Shame Parade regresará en 2027 a Mount Stuart, en la isla de Bute, antes de iniciar una gira por distintas sedes escocesas y del Reino Unido con el apoyo de Art Fund.

Este artículo fue publicado originalmente en exibart.com

Paola Pulvirenti

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