Septiembre, en Madrid, fue tiempo de galerías e inauguraciones. Del 10 al 13 de septiembre, durante cuatro días, la ciudad volvió a vivir a pleno ritmo su escena contemporánea con la decimoséptima edición de Apertura Madrid Gallery Weekend. Fue el momento en que se retomó la temporada expositiva y las galerías abrieron sus puertas todas juntas, transformando la capital en un itinerario de arte al aire libre. Exposiciones, visitas guiadas, citas en los museos, nuevos artistas por descubrir, con los actores del sistema del arte que orquestaron, juntos, una única gran Apertura.
Algunas anticipaciones del programa de ese fin de semana. Entre las paradas para anotar, en Albarrán Bourdais, desde el 10 de septiembre llegó Tiempos Cíclicos / Futuros Pasados, primera exposición del artista salvadoreño Simón Vega con la galería. El nuevo proyecto reunió esculturas e instalaciones inspiradas en las imponentes estelas de los soberanos mayas y en los zoomorfos, monumentales esculturas híbridas que representan animales de la antigua ciudad de Quiriguá, en la actual Guatemala. Un imaginario prehispánico que Vega llevó al presente para construir una narración sin un tiempo lineal, donde pasado y futuro, primitivo y avanzado, indígena y extranjero terminaron convergiendo. Y donde los monumentos, originalmente vinculados a la celebración de acontecimientos astronómicos, símbolos de poder y conquistas militares, se convirtieron en materia para una reflexión contemporánea sobre la memoria y la propaganda.
No muy lejos, en carlier | gebauer, Iman Issa presentó desde el 11 de septiembre A Game, or So You May Think, una exposición construida en torno a una pregunta: ¿cómo cambia el significado de un objeto cuando se lo observa fuera de su tiempo y de su contexto original? En el centro estuvo Heritage Studies, la serie más reciente de la artista, que tomó su nombre de los estudios sobre el patrimonio histórico y cultural y cuestionó la idea de una lectura estable y definitiva. A través de la yuxtaposición de textos y objetos, Issa creó dispositivos ambiguos y poéticos, explorando las relaciones entre culturas, lugares y objetos y la manera en que estas podían adquirir nuevos significados en el presente. No copias ni simples citas de los originales, sus obras buscaban más bien conservar algo de su “acto lingüístico”: aquello que los objetos, con el paso del tiempo, continúan diciéndonos. Otra cita imperdible de Apertura Madrid Gallery Weekend.
Y luego Travesía Cuatro, que con motivo de Apertura Madrid Gallery Weekend se duplicó. Desde el 10 de septiembre llegó Marrón Barroco, la primera exposición de La Chola Poblete en la sede madrileña de la galería. La pintura y la fotografía fueron las herramientas a través de las cuales la artista argentina, que también trabajaba con escultura, instalación y performance, volvió a interrogar los imaginarios históricos y contemporáneos para poner de relieve sus ambigüedades y zonas de sombra a través de un lenguaje personal hecho de imágenes y formatos reconocibles, interviniendo sobre las narrativas del pasado y sobre el discurso político del presente y poniendo en cuestión los estereotipos y los procesos de exotización de las poblaciones indígenas.
En el mismo período, el espacio presentó también una exposición de Vivian Suter, marcando su regreso a la ciudad después de la gran exposición en el Palacio de Velázquez de 2021–2022, organizada por el Museo Reina Sofía. La artista continuó su investigación sobre el paisaje, los elementos naturales y las transformaciones de la materia. Desde su estudio de Panajachel, en la selva guatemalteca, Suter permitió que el entorno circundante entrara directamente en el proceso pictórico, hasta poner en cuestión la idea del cuadro como objeto autónomo y concluido. Los grandes lienzos, suspendidos o dispuestos en el espacio, construyeron una experiencia inmersiva en la que el color, el gesto y la materia parecían salir de los límites de la superficie.
También Blanca Berlín, Galería Elvira González, Espacio Valverde, El Apartamento, Alzueta Gallery, Max Estrella. Fueron solo algunas de las coordenadas de una cita que, más que proponer un recorrido ya trazado, invitó a redescubrir el sistema del arte contemporáneo. En Madrid, durante cuatro días, bastó con elegir una galería para comenzar: el resto de la ciudad vino detrás.
Este artículo fue publicado originalmente en exibart.com
