Después de la inauguración de la Bienal de Arte de Venecia 2026, la atención se desplaza hacia las nuevas bienales que abordan temas de interés social y de carácter urgente. No es casualidad que sea España la que lidere esta tendencia con la Bienal Climática de Avilés, una ciudad industrial frente al mar y el segundo puerto comercial de Asturias.
Bajo el título Rehearsing the Unexpected, y con la curaduría de Amanda Masha Caminals, reúne a más de 40 artistas y colectivos nacionales e internacionales. El proyecto entrelaza arte contemporáneo, pensamiento crítico, participación ciudadana, memoria y diálogo sobre el futuro de la industria y de la cultura popular asturiana.
La primera edición de la Bienal Climática
Impulsada por el Ministerio para la Transición Ecológica y el Reto Demográfico (MITECO), una selección de obras de la Colección Estatal de Arte y Clima se exhibe en el Centro Niemeyer y constituye uno de los pilares de la Bienal Climática. La colección nació de la colaboración entre el MITECO y el Ministerio de Cultura y forma parte del programa «2 % Cultura», una iniciativa pública destinada a proteger y valorizar el patrimonio histórico, artístico y cultural de España.
La colección de obras ha sido concebida como una iniciativa pionera que consolida el compromiso institucional con el diálogo entre cultura y acción climática, reuniendo trabajos de artistas españoles e internacionales que abordan la emergencia ambiental desde perspectivas diversas y contemporáneas.
Concebida como un espacio de reflexión y experimentación sobre los desafíos ecológicos, sociales y culturales contemporáneos, la Bienal presenta exposiciones, performances, recorridos territoriales, proyecciones cinematográficas y radiofónicas, talleres, laboratorios ciudadanos y encuentros públicos distribuidos en trece sedes ubicadas entre la ciudad y sus alrededores.
La exposición ha sido estructurada por la curadora en torno a tres ejes temáticos principales: Estación Meteorológica, centrado en nuevas formas de observar y comunicar la atmósfera; Industrias Actuales, dedicado a los imaginarios que rodean la transición industrial y energética; y Duelo y Júbilo, enfocado en las dimensiones emocionales, espirituales y afectivas de las transformaciones contemporáneas.
Entre los artistas invitados se encuentran Lawrence Abu Hamdan, Gabriela Bettini, Carolina Caycedo (también presente en la Bienal de Venecia), Agnes Essonti, Naiza Khan, Noemí Iglesias, Elena Lavellés, Alba Matilla, Otobong Nkanga, Amanda Piña, Mario Santamaría, Oliver Ressler y Rotor Studio.
La comunidad en torno a la Bienal Climática
La Bienal también incluye proyectos surgidos de procesos de mediación cultural e iniciativas comunitarias, curados por Zoe López y desarrollados en colaboración con organizaciones locales como La Benéfica de Piloña, Néxodos y la Teitau School, en el marco de la iniciativa En Colectivo.
Todas las producciones se integran en los tres ejes temáticos y refuerzan el papel de la Bienal como una plataforma activa para la creación contemporánea, donde conviven obras ya existentes, nuevas comisiones y procesos artísticos vinculados a las transformaciones climáticas, industriales y sociales.
Lo que emerge es una cartografía poliédrica del territorio, donde convergen distintas líneas de investigación, activando una red que conecta el patrimonio industrial, la arquitectura histórica, las infraestructuras públicas y los entornos naturales.
Critical Cartography Drifts
Entre los aspectos más destacados se encuentran los Critical Cartography Drifts, una propuesta nacida de la investigación previa a la bienal realizada por Elisa Cuesta, que dio lugar a recorridos desarrollados junto con residentes, investigadores y actores locales para explorar la memoria industrial, los ecosistemas y las transformaciones urbanas de Avilés. Itinerarios como Giants of Steel, centrado en el patrimonio industrial de ENSIDESA; Navegación por el estuario de Avilés; y Llaranes, el barrio que construyó una industria transformando la ciudad y el estuario en un museo vivo modelado por las historias de la clase trabajadora, los ecosistemas y los procesos de transición.
Estas iniciativas plantean interrogantes sobre qué precede y qué sucede después de una bienal, qué permanece, cómo se producen las obras de arte y qué tipo de legado material, institucional, social o territorial puede generar un proyecto cultural. Esta bienal puede servir de inspiración para construir otras que funcionen como ecosistemas reactivos de cohesión, fuentes de debate y catalizadores de cultura.
