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En un momento en que las prácticas artísticas contemporáneas buscan desbordar sus propios límites disciplinarios, Fungi Cosmology se presenta como un caso significativo de investigación sostenida que toma al reino de los hongos no solo como objeto de estudio, sino como modelo de pensamiento. Más que una exposición en sentido estricto, el proyecto propone un dispositivo de trabajo donde arte y ciencia se articulan desde una lógica de interdependencia, intercambio y co-producción de conocimiento.

De largo aliento, Fungi Cosmology reúne a artistas, curadoras y científicos de Brasil, Chile y Suiza en torno a un programa que combina expediciones, talleres y encuentros públicos. A lo largo de tres años, la investigación se ha desplegado en distintos territorios, la Amazonía brasileña, Tierra del Fuego y los Alpes, configurando una geografía que no responde a una lógica de representación, sino a la experiencia situada. En estos contextos, el trabajo de campo no aparece como instancia preliminar, sino como núcleo metodológico: un espacio donde observar, registrar y, sobre todo, ensayar formas de conocimiento compartido.

En este entramado, el hongo, y particularmente el micelio, opera como una figura insistente. No solo por su potencial visual o simbólico, sino por lo que implica en términos de organización: redes subterráneas, sistemas de intercambio, formas de vida que desestabilizan nociones de individualidad. Pensar con hongos, en este contexto, supone desplazar la autoría hacia lo colectivo y abrir la práctica artística a dinámicas menos jerárquicas.

Este enfoque se ve reforzado por el rol de Pro Helvetia South America, oficina de enlace establecida para promover el intercambio cultural entre Suiza y América del Sur. A través de una estructura descentralizada, con equipos en Bogotá, Buenos Aires, La Paz, São Paulo y Santiago, la institución no solo financia residencias y viajes de investigación, sino que facilita encuentros profesionales y construye redes de colaboración a largo plazo. En Fungi Cosmology, este marco institucional no funciona como mero soporte, sino como una infraestructura que hace posible el cruce entre escenas, saberes y contextos.

La exposición en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), sede Parque Forestal, se inscribe en lo que el proyecto denomina una “apertura de proceso”. Lejos de presentar resultados cerrados, el montaje pone en escena la fase de creación y los cruces entre disciplinas, configurando un espacio donde las obras funcionan como nodos dentro de una red más amplia. Materiales orgánicos, registros, dispositivos experimentales y piezas en distintos estados de resolución conviven sin forzar una síntesis.

En paralelo, la Galería Suizspacio, ubicada en la estación de metro Ñuñoa, propone una lectura complementaria a través de un archivo expandido. Allí, la documentación del proyecto se activa como parte de la experiencia expositiva, desdibujando la frontera entre obra y registro. Esta doble estructura no divide el proyecto, sino que lo extiende: lo que no se resuelve en un espacio encuentra continuidad en el otro.

Sin embargo, esta misma lógica plantea una pregunta persistente: ¿qué ocurre cuando un proceso de investigación, profundamente situado y colectivo, se traslada al espacio del museo? La exposición intenta sostener esa complejidad, pero también evidencia las tensiones entre experiencia y representación. En ese tránsito, parte del proyecto se vuelve necesariamente opaco, resistiendo una traducción completa.

Más que resolver esta fricción, Fungi Cosmology parece trabajar desde ella. En lugar de ofrecer una narrativa cerrada, propone una forma de atención: observar cómo se construyen las relaciones, cómo circula el conocimiento, cómo se configura una práctica cuando deja de pertenecer a un solo campo. En ese sentido, el proyecto no solo investiga los hongos, sino que ensaya, desde su propia estructura, otras maneras de estar y producir en común.

Curaduría: Maria Luisa Murillo

https://mac.uchile.cl/exposiciones/fungi-cosmology/

https://prohelvetia.ch/en/whats-on/fungi-cosmology-dialogue-between-art-and-science/