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Los negocios continúan entre los stands de The Shed, entre gigantes blue-chip, adquisiciones museísticas y ventas que confirman la renovada confianza de los coleccionistas. Empezando por un El Anatsui de $ 2,2 millones.

En The Shed, hasta el 17 de mayo, más de 65 galerías de 25 países exhiben arte contemporáneo. Con un fuerte acento, más que nunca este año, en el arte latinoamericano. Son los días intensos de Frieze New York 2026, «una instantánea de las prácticas artísticas más interesantes de hoy en una ciudad internacional que abraza el rigor, la complejidad y la ambición», como la define Christine Messineo,directora para las Américas de Frieze. «Nuestras estrechas relaciones con las instituciones de Nueva York, particularmente en lo que respecta a los medios basados en el tiempo y la performance, extienden nuestro impacto más allá de la estructura ferial, desde Chelsea hacia toda la ciudad».

En la inauguración VIP estuvieron todos los supercoleccionistas, grandes curadores, directores de museos e instituciones internacionales, además del habitual grupo de celebridades, desde Leonardo DiCaprio hasta Sharon Stone. Y están, por supuesto, todos los gigantes blue-chip del mercado, como Hauser & Wirth, Perrotin, Thaddaeus Ropac, White Cube y David Zwirner. También Gagosian, que presenta, entre otras obras, las superficies verdes y azules de Richard Diebenkorn de 1952 —el encuentro entre tierra y agua que combina las energías gestuales del Expresionismo abstracto con la estructura típica de una perspectiva aérea— y Marsia de Giuseppe Penone (un bajorrelieve de 2025 compuesto por láminas superpuestas de corcho: «Quería poner mi cuerpo en diálogo con el mundo natural, conectando mi vida con la de un árbol, que vive, como yo, pero con un ritmo muy diferente», explica el artista). Luego aparecen Victoria Miro, James Cohan, Mendes Wood DM, naturalmente las grandes galerías neoyorquinas como Andrew Kreps y las ya mencionadas galerías sudamericanas como A Gentil Carioca, Central, Nara Roesler, Vermelho y Campeche. Una galería italiana completa la lista: la boloñesa P420, en participación conjunta con Lawrie Shabibi, para una presentación que reúne artistas como Nabil Nahas, Hamra Abbas, Nada Elkalaawy, Francis Offman y Adelaide Cioni, junto con sus enfoques distintivos pero interconectados sobre la superficie, la estructura y la memoria matérica.

¿Y las ventas? Porque de eso se habla cuando se trata de ferias. Muy bien desde los primeros instantes, confirmando una vez más un mercado en crecimiento —como indica el último informe de Art Basel y UBS firmado por Clare McAndrew— tras años de crisis. Y también una renovada confianza que encuentra eco en los resultados de las subastas neoyorquinas de esta semana. Lugar destacado para White Cube, que vendió dos obras del artista ghanés El Anatsui: LuwVor I (2025) por $ 2,2 millones y MivEvi III (2025) por $ 1,9 millones. También despegan las obras maestras en Thaddaeus Ropac, que ya desde la apertura registró resultados significativos —entre otros— para Stunde der Nachtigall (2012) de Georg Baselitz a € 1,4 millones, Bog Song (Salvage) (1984) de Robert Rauschenberg por $ 825 mil, Black Roses 3 (2025) de Alex Katz por $ 600 mil y Buds & Blossoms (2025) de Joan Snyder por $ 150 mil. Solo por mencionar algunas de las adjudicaciones de seis y siete cifras.

No solo eso. Frieze anunció los ganadores del primer fondo de adquisición de la Sherman Family Foundation, destinado a apoyar a artistas emergentes que pasarán a formar parte de las colecciones permanentes del Baltimore Museum of Art y del Brooklyn Museum. En particular: una obra en cerámica de Reika Takebayashi, Both Banks I, 2026 (presentada por Public Gallery), PILLAN SIKILL 1 de 2024 de Seba Calfuqueo (presentada por W-galería) y Festival 7 de Joanne Burke (presentada por Soft Opening) fueron oficialmente adquiridas por el Baltimore Museum of Art, mientras que dos obras de la artista Bettina, figura histórica del Downtown y residente de larga data del Chelsea Hotel, fueron seleccionadas para el Brooklyn Museum. «Frieze New York sigue siendo un evento imprescindible para los expertos en arte de todo el mundo», declaró Kristell Chadé, directora ejecutiva. «Reúne galerías y artistas cuidadosamente seleccionados provenientes de todas partes del globo, con una presencia particularmente fuerte de América Central y del Sur en esta edición. La feria refleja tanto la riqueza del patrimonio coleccionista de Nueva York como su papel de cruce para los intercambios globales». Todavía quedan un par de días para cerrar negocios. Después, todos a Basilea.

Este artículo fue publicado originalmente en exibart.com