Uno de los cuadros más célebres de la historia del arte se convierte en un set de construcción. LEGO presentó LEGO Art Gustav Klimt – El beso (31221), una nueva propuesta de la línea LEGO Art que reproduce con alrededor de 4 mil piezas la obra maestra realizada por Gustav Klimt entre 1907 y 1908, hoy conservada en el Belvedere de Viena. Con sus 60 centímetros de alto y 54 de ancho, el modelo es el más grande realizado hasta ahora dentro de la serie LEGO Art y está pensado para exhibirse en la pared gracias a un sistema de suspensión integrado.

El nuevo set de 4 mil piezas cuesta 299 euros y está dirigido tanto a los aficionados a la construcción como a los coleccionistas y amantes de la historia del arte —también incluye un sistema específico de fijación a la pared—, confirmando una estrategia que en los últimos años ha llevado a LEGO a invertir cada vez más en la reinterpretación de obras icónicas como herramientas de divulgación cultural. La iniciativa continúa la ya consolidada atención de la marca danesa hacia la historia del arte, después de los sets dedicados, entre otras obras, a La gran ola de Hokusai, la Mona Lisa de Leonardo da Vinci y Los girasoles de Vincent van Gogh. En este caso, el desafío consistía en enfrentarse a una de las imágenes más reconocibles del Art Nouveau europeo, caracterizada por el uso de pan de oro y una compleja trama de motivos ornamentales.

Para desarrollar el proyecto, el equipo de LEGO trabajó en estrecha colaboración con el Museo Belvedere de Viena, que conserva El beso de Klimt desde 1908. En el diseño participaron el Master Model Designer Milan Madge y Stephanie Auer, curadora de la colección de los siglos XIX y XX del museo vienés, con el objetivo de traducir a ladrillos tanto la composición del cuadro como sus cualidades materiales y lumínicas.

Una de las principales dificultades fue transformar una obra bidimensional en un objeto tridimensional, sin comprometer sus proporciones. «Klimt era extremadamente cuidadoso con el equilibrio de la composición», explicó Madge, subrayando que el sistema constructivo de LEGO, basado en módulos extremadamente rigurosos, requirió un minucioso trabajo de adaptación para respetar las geometrías del original.

Particularmente compleja fue también la recreación del efecto cambiante de la superficie dorada. Como recuerda Auer, Klimt no utilizaba simplemente pigmentos dorados, sino que aplicaba auténticas láminas de oro, platino y latón, inspirándose en los mosaicos bizantinos que observó durante su viaje a Rávena. El resultado es una superficie que cambia constantemente según la luz y el punto de observación, un efecto imposible de reproducir fielmente con la gama cromática de los ladrillos LEGO, pero que el equipo intentó evocar mediante la elección de los colores y la construcción de la textura.

El trabajo también se centró en las figuras de la pareja protagonista del cuadro. Si los elementos ornamentales se adaptaban de forma natural a la lógica geométrica del sistema LEGO, resultó más difícil recrear la suavidad de los rostros, las manos y los cuerpos. Para superar esta limitación, los diseñadores introdujeron elementos inclinados y construcciones que no eran perfectamente ortogonales, rompiendo la rigidez de la cuadrícula para lograr una representación más orgánica de las figuras humanas.

Según Auer, precisamente esta tensión entre geometría y naturalismo hace que El beso sea especialmente adecuado para una reinterpretación mediante los ladrillos LEGO. La obra representa, de hecho, uno de los puntos más altos de la investigación de Klimt sobre la simplificación de las formas y el uso del ornamento como elemento constructivo de la imagen, características que encuentran una correspondencia natural en el lenguaje modular de LEGO.

Este artículo fue publicando originalmente en exibart.com